Kodl Contemporary a Časová linie aneb (nejen) Kupkovy ilustrace encyklopedie Člověk a Země, anarchisty a geografa Élisée Reclus
Timeline
9. 4. – 7. 6. 2026
František Kupka a skupina mezinárodních umělců
Kurátoři: Nicolas Bourriaud, ve spolupráci s Barbarou Lagié
Kodl Contemporary
Kodl Contemporary představila příznivcům Františka Kupky
ve svém výstavním pavilonu na rohu Pařížské
výstavu s názvem Timeline, tedy Časová linka, která
spojuje monumentální sérii kreseb českého umělce Františka Kupky
L’Homme et la Terre (Člověk a Země) z let 1904–1907
s díly skupiny mezinárodních umělců.
Výstava, koncipovaná francouzským kurátorem Nicolasem Bourriaudem
ve spolupráci s Barbarou Lagié,
rozvíjí mezikulturní dialog mezi francouzským geografem
Élisée Reclus a Kupkou na počátku 20. století a
propojuje teorii s obrazem.
Kupkovy kresby jsou zasazeny do globální linie současných uměleckých přístupů a
vybízejí k reflexi proměňujících se společenských struktur a ekologického myšlení.
Výstavu doprovází rozsáhlý katalog s texty kurátorů a
esejí historičky umění, paní Markéty Theinhardt.
Markéta Theinhardt a „její“ Kupka
Autor těchto řádek měl to štěstí, že v listopadu 2018 absolvoval nezapomenutelnou přednášku historičky umění paní Markéty Theinhardt, která je mimo vší pochybnost naší nejkvalifikovanější znalkyní díla Františka Kupky. Přenáška se konala v návaznosti na mimořádnou (významem i obsahem) výstavu naší Národní galerie, která se souběžně konala k prostorách Valdštejnské jízdárny pod názvem „František Kupka 1871 – 1957“ (viz. náš článek: https://www.www-kulturaok-eu.cz/news/frantisek-kupka-1871-1957-aneb-kdyz-orientaci-primek-a-vertikal-strukturujeme-prostor/).
Kurátorský tým této nezapomenutelné výstavy tehdy tvořili Anna Pravdová, Brigitte Léal, Pierra Brullé, Anna-Maria von Bonsdorff a samozřejmě paní Markéta Theinhardt. Ta se také při zahájení výstavy ujala vysoce kvalifikované kurátorské prohlídky.
V souběhu s výstavou připravil Francouzský institut ve spolupráci s Národní galerií cyklus přenášek věnovaných různým pohledům na tvorbu Františka Kupky.
Připraveno bylo celkem pět tematicky vymezených večerů v prostorách Francouzského institutu ve Štěpánské ulici, které vedly přední oborníci na tvorbu Kupky, zúčastnili se jí specializovaní novináři a osobnosti zaměřující se na Kupkovo dílo.
Cyklus přednášek začal v září a končil v prosinci 2018. Mezi přednášejícími nechyběly ani takové kapacity jako Brigitte Leal, věnující se tématu Kupka a kubismus, či Pierre Brullé přednášející o výseku Kupkovy tvorby, věnovanému tzv. mašinismu, jakožto dobovému uměleckému směru (viz. náš článek: https://www.www-kulturaok-eu.cz/news/pierre-brulle-frantisek-kupka-a-masinismus-nbsp-aneb-exkurz-do-malirova-okouzleni-strojem/ ). Za českou stranu excelovala v listopadu svojí přednáškou paní Markéta Theinhardt, která se věnovala tehdy právě tématu, jež souviselo i se současnou, námi navštívenou, výstavou v galerii Kodl Contemporary, nazvanou Timeline. Tehdy se paní Theinhardt totiž věnovala tématu Kupkových ilustrací ve své přednášce nazvané „Kupka - kreslíř a ilustrátor“ (viz. náš článek: https://www.www-kulturaok-eu.cz/news/marketa-theinhardt-kupka-jako-kreslir-a-ilustrator-kupka-dessinatour-de-presse-aneb-dve-hodiny-nad-kupkovymi-ilustracemi/).
Není tedy divu, že k aktuální výstavě konané v galerii Kodl Contemporary pod názvem „Timeline“, připravené kurátory Nicolasem Bourriaudem a Barbarou Lagié, zpracovala precizní esej právě paní Markéta Theinhardt.
Proč právě TIMELINE?
„Název Timeline vychází z univerzální povahy Kupkových ilustrací, vytvořených jako doprovod k šestidílné encyklopedii Člověk a Země (1904–1908) od francouzského anarchisty a geografa Élisée Reclus.
Toto monumentální dílo sleduje dějiny lidstva prostřednictvím jeho vztahu k přírodě. Planeta je zde chápána jako živý organismus a lidské společnosti jako formované dlouhodobými, často nepostřehnutelnými silami.
´Fyzická geografie je takříkajíc viditelnou historií lidstva,´ napsal Reclus v roce 1857.
Dále tvrdil, že migrace a dobyvačné výpravy jsou ´již zapsány v uspořádání horských pásem a pánví´ a vztah mezi člověkem a přírodou popsal jako ´harmonii dvou živých bytostí´. ´Země je živá,´ zdůrazňoval, čímž předjímal pozdější koncept planety jako ´dynamického fyziologického systému´ zahrnujícího biosféru, formulovaný v roce 1970 Jamesem Lovelockem a Lynn Margulis.“
Reclus a Kupka
„Kresby, které zahrnují období pravěku, renesance i klasického a vědeckého věku, zároveň nesou stopy naznačující modernismus. Krátce po této spolupráci se Kupka obrátil k abstrakci, inspirován přírodními rytmy a kosmickými vibracemi, a snažil se zobrazit síly, které nelze přímo zachytit. Reclus a Kupka sdíleli pohled na svět, v němž je lidstvo neoddělitelné od svých ekosystémů – pozemských, atmosférických i kosmologických – a kde čas neplyne jako sled událostí, ale jako kontinuum proměn.“
Narativy hlubokého času
„Díla na výstavě prostřednictvím encyklopedického přístupu a záměrně syntetické metody propojují naši současnost s širším ´velkým obrazem´ – kosmickým, společenským i ekologickým – a naznačují narativy hlubokého času…
„Doufal jsem, že
prostřednictvím nutně tendenčních kreseb přispěji k
odstranění neduhů, jimiž společnost trpí a jimiž jsem sám byl postižen.“
František Kupka
Autorky a autoři – jedno téma, různé vidění…
Výstava sdružuje mezinárodní skupinu umělců, jejichž tvorba se zabývá dlouhými časovými úseky, hlubokou historií a rozšířenými temporalitami:
Bianca Argimón, Renaud Auguste-Dormeuil, Charles Avery, Romain Bernini,
Alex Červený, Caroline Corbasson,
Verne Dawson, Patricia Domínguez, Marguerite Humeau, Bharti Kher,
František Kupka, Katja Novitskova,
Jura Shust, Suzanne Treister a Patrick Van Caeckenbergh.
Dva tvůrci za jiné
Alex Červený
„Brazilský umělec Alex Červený, ve svém díle Sans Souci (Bez starostí, 2023–2024) například čerpá ze surrealismu a zároveň odkazuje na estetiku středověkých rukopisů a renesančních diagramů.
Jeho tvorba plynule přechází mezi jazyky a odkazuje na literaturu, poezii i filozofii, přičemž si zachovává autobiografický rozměr zakořeněný v současné kultuře autora.“
Jury Shusta
„Na výstavě je ale také prezentováno dílo Jury Shusta Außerkörperliche Erfahrung (Bloudící duch, 2026), které syntetizuje duchovní, technologický a přírodní svět. Vertikálně orientované video zobrazuje putujícího ducha jako digitální vědomí, které migruje z plantáže vánočních stromků na hřbitov v Berlíně. Tato nehmotná entita existuje v digitálním prostoru a splývá s ekologickými prostředími, jimiž prochází a která zpřítomňuje divákům.“
Kupka doslova světový
My tady u nás, si zřejmě nejvíce spojujeme Františka Kupku s Museem Kampa a paní Medou Mládkovou, kde má Kupka stálou a rozsáhlou výstavu a stejně tak zde mívá i výstavy specializované a termínované (např. viz. naše články o autorských Kupkových výstavách na Kampě:
Jenže František Kupka je tvůrce opravdu světový, tak není divu, že jeho práce lze najít i v množství světových výstavních domů.
Kodl Contemporary v tom směru uvádí kromě zmíněného Musea Kampa další zvučná jména galerií:
„Dílo Františka Kupky je zastoupeno v mnoha významných světových sbírkách, včetně Art Institute of Chicago; Centre Pompidou / Musée national d’art moderne, Paříž; Los Angeles County Museum of Art; Metropolitan Museum of Art, New York; Museum of Fine Arts, Houston; Museum of Modern Art, New York; Musée d’Art Moderne de Paris;; Peggy Guggenheim Collection, Benátky; a Solomon R. Guggenheim Museum, New York a samozřejmě i Národní galerie, Praha.“
Nakonec malá vsuvka o galerii Kodl Contemporary
Relativně stále ještě nová galerie Kodl Contemporary, sice na obsáhlou mapu pražské galerijní nabídky vstupuje spíše jako „nováček“, ale od první výstavy dokazuje, že není rozhodně žádným outsiderem. Výstava Timeline, kterou jsme navštívili za www.www-kulturaok-eu.cz jako dosud první, je dokladem, že dramaturgie této galerie vychází z promyšleného a značně poučného konceptu, který je obecenstvu podáván neškolometsky, srozumitelně a s mimořádnou odborností.
· Kodl Contemporary navazuje na dlouholetou galerijní, sběratelskou a mecenášskou tradici rodiny Kodlů, která sahá až do konce 19. století.
· Kodl Contemporary je galerie současného umění založená v roce 2025 a nachází se v historickém centru Prahy.
· Kodl Contemporary působí v nově navrženém, osobitém výstavním prostoru ve tvaru skleněné krychle a zaměřuje se na uměleckou produkci ze střední a východní Evropy.
· Kodl Contemporary navazuje na 130leté dědictví rodinné Galerie Kodl a poskytuje platformu pro začínající i etablované umělce, kteří zkoumají sociální, politické a kulturní podmínky formující současné klima i místní kontext.
· Program galerie Kodl Contemporary, klade důraz na koncepčně rigorózní přístupy, experimentování s materiály a kritické zapojení do historických vrstev, které vždy formovaly místní umělecký diskurs.
· Kodl Contemporary usiluje o upevnění své role v v českém komerčním uměleckém prostředí a o zasazení českých a mezinárodních umělců do širších historických a globálních souvislostí.
Text (s využitím materiálů poskytnutých galerií Kodl Contemporary): Richard Koníček
Foto: autor (12 x) a Kodl Contemporary (1 x)
Timeline
9. 4. – 7. 6. 2026
František Kupka a skupina mezinárodních umělců
Kurátoři: Nicolas Bourriaud, ve spolupráci s Barbarou Lagié
Kodl Contemporary
Pařížská 30, 110 00 Praha, Česká republika
T: +420 602 294 900
https://www.kodlcontemporary.com
